El Épico de Floresta

El Épico
de Floresta

Grupo de Teatro Comunitario · Asociación Civil
Barrio de Floresta, Buenos Aires · desde el 21 de septiembre de 2002

«Sabiendo quiénes fuimos y de dónde venimos, podremos discernir libremente hacia dónde elegimos ir.» Premisa del grupo

Quiénes fuimos

Un proyecto teatral de la comunidad, para la comunidad

Lo que sigue está escrito por el grupo. No es una descripción de afuera: es cómo se explicaban a sí mismos.

El 21 de septiembre de 2002, vecinas y vecinos del barrio de Floresta se autoconvocaron con la idea de formar un grupo de teatro comunitario y callejero. Era el año siguiente a la crisis de 2001. No tenían local, así que empezaron a ensayar en una plaza.

«Queríamos contar historias que rescaten nuestra memoria con un lenguaje teatral propio, con el fin de llevar nuestra presencia allí donde sea requerida, aportando de ese modo nuestro granito de arena al entramado de una cultura participativa y solidaria.»

Un año después, el 13 de septiembre de 2003, debutaron en la Plaza Monte Castro con su propia versión de El Gigante Amapolas, de Juan Bautista Alberdi. Desde entonces se presentaron, sin interrumpirse, en plazas, parques, galpones, centros culturales, merenderos, escuelas públicas, fábricas recuperadas, asambleas vecinales, hogares y un ex centro clandestino de detención.

Por qué «Épico»

El nombre no es decorativo, y lo explicaron por escrito. «Como el teatro comunitario es numeroso en cuanto a sus integrantes, en la temática de sus obras siempre aparece el nosotros, lo épico, tanto en la comedia como en la tragedia. Nunca el drama psicológico.» Lo propio del teatro épico, decían, «no es reproducir, sino descubrir los estados de cosas»: no se muestra a los héroes en su aspecto individual y anecdótico, sino la trama social e histórica en la que están metidos. De ahí las canciones que interrumpen la acción, los carteles, los coros. Para que el espectador no acepte el escenario como ilusión y despierte «a una actitud crítica racional frente a lo actuado».

Autogestión

«Dado que el teatro comunitario es autoconvocado y autogestivo, genera sus propios recursos y apoyos, siempre indelegables, manteniendo su libertad e independencia. No puede ni debe ser estatal, aunque sí debe estar incentivado culturalmente y apoyado económicamente desde el Estado.»

Puertas abiertas

«Quien se acerca, inmediatamente se incorpora al elenco. El grupo nunca está cerrado, definido totalmente, sino en constante renovación y circulación.» Su carácter era amateur, «o sea por amor a lo que se hace». El elenco iba de chicos de ocho años a vecinos jubilados. En 2004 una crónica contó más de sesenta actores y colaboradores; en sus años de mayor actividad, más de cuarenta vecinos estables.

El espacio público como escenario

«Si la gente no va al teatro, nosotros tenemos que ir hacia la gente.» Y en la descripción que hicieron de su propio territorio de trabajo: «escuelas, centros culturales, villas, hogares de menores, plazas de la ciudad y de la Provincia de Buenos Aires, y donde se requiera nuestra presencia».

Quiénes eran, dicho por ellos

En diciembre de 2010, después de los hechos de Formosa, Barracas y Villa Soldati, el grupo publicó un repudio que es la mejor definición de sí mismo que escribió nunca:

«Nuestra memoria se nutre con los recuerdos de los hechos vividos, y recuerdo, que deriva del latín, significa volver a pasar por el corazón. Es así cómo pasan por nuestro corazón abuelos gallegos, tanos, judíos, polacos, turcos. Muchos de ellos que se cruzaron con criollos o directamente con hijos de esta tierra americana que ya habitaban su suelo antes de que arribaran nuestros abuelos. Y nos sentimos orgullosos de ello. Nuestro Grupo de Teatro se integra con un montón de vecinos argentinos, algunos uruguayos, algunos bolivianos, colombianos; los hay agnósticos, católicos apostólicos y romanos, protestantes, judíos… los hay rubios, morenos, pelirrojos, negros y nos sentimos orgullosos de ello. El Épico no puede ni quiere mirar hacia otro lado cuando se ataca, se discrimina y se asesina a vecinos de diferentes etnias, culturas, nacionalidades. Nos afecta y nos duele como si fuésemos uno solo.» Grupo de Teatro Comunitario El Épico de Floresta · 12 de diciembre de 2010

La historia

Veintiún años, fecha por fecha

Reconstruida a partir del archivo del propio grupo, la prensa barrial, las fichas técnicas de sus obras y las capturas de sus sitios web.

2002

21 de septiembre · Fundación

Un grupo de vecinos se autoconvoca

Orlando Santos, que venía de un seminario del Instituto Nacional del Teatro y el Gobierno de la Ciudad, reúne a quienes apoyaban la idea. «El teatro comunitario no se podía hacer dentro de un aula, había que salir a la plaza, llamar a los chicos, que allí estaban, empezar a jugar con ellos y armar a partir de ahí un grupo de teatro comunitario.» Empiezan a juntarse en la Plaza Banderín, que años después el grupo llamaría «donde todo empezó».

2003

13 de septiembre · Debut

El Gigante Amapolas en la Plaza Monte Castro

Versión libre de la obra de Juan Bautista Alberdi, en Mercedes y Miranda. Las crónicas hablan de veintiséis vecinos en escena ante más de cien personas, y destacan el vestuario, las máscaras y el despliegue actoral. En octubre, Clarín los descubre: «El singular conjunto integrado por vecinos de Floresta y dirigido por Orlando Santos dio ayer una función gratis de la obra El gigante amapolas en el Club Comunicaciones. Su consigna: tomar la alegría como elemento transformador.»

2004

Julio · Fuera del barrio

La peatonal de Pilar

Salen de Floresta para la Muestra de Teatro Provincial. Para entonces cuentan con el auspicio del Instituto Nacional del Teatro y del Fondo Nacional de las Artes.

2005

25 de mayo · El barrio entra al Corralón

El Épico cierra la primera fiesta en el predio recuperado

Donde hasta hacía pocos días entraban y salían los camiones de la basura hubo choripanes, locro, artesanías y música. «El cierre de la jornada estuvo a cargo del Grupo de Teatro Comunitario El Épico de Floresta, que brindó su versión adaptada de El Gigante Amapolas. Al finalizar —por supuesto— pasó la gorra.»

Ese mismo año empiezan a trabajar ahí, «en dos galpones muy precarios que fuimos acondicionando con el tiempo», y estrenan Cachuso Rantifuso. En diciembre viajan al Tercer Encuentro Nacional de Teatro Comunitario, en la vieja Estación Provincial Meridiano V de La Plata.

2006

Cuatro años

Jornada de Arte Solidario

Como todos los años, el aniversario se festeja juntando cosas para otros: libros aportados por los vecinos para la futura biblioteca del Corralón, y alimentos para el comedor de la parroquia Nuestra Señora de la Candelaria y para el comedor barrial Pequeños Gigantes. Por entonces había veintisiete grupos de teatro comunitario en el país.

2007

6 de septiembre · Reconocimiento

Declarados de Interés Social y Cultural por la Legislatura porteña

El proyecto lo presentan las diputadas Silvia La Ruffa y Verónica Gómez. Ese año el grupo festeja la función número cincuenta de El Gigante Amapolas frente a la Legislatura, con Madres y Abuelas de Plaza de Mayo presentes, e inaugura dentro del Corralón su propio centro cultural. En septiembre, por los 150 años del barrio, llevan la obra a la Plaza Monte Castro y al Corralón dentro del programa oficial.

2008

Talleres gratuitos

El Corralón como escuela del barrio

Se abre la inscripción a cursos gratuitos de marzo a noviembre: teatro, música, clown y expresión corporal, sin límite de edad.

2009

Agosto · Fiesta en Floresta

Gran fiesta de teatro comunitario en el ex Corralón

Convocan a los vecinos junto a otros grupos de la Red. Cachuso Rantifuso se presenta también en la Plaza Almagro.

2010

Un año de nueva obra y reconocimientos

Los indios estaban cabreros, y la Plaza de Mayo

Estrenan la obra de Agustín Cuzzani, «una particular mirada de la conquista». En agosto, la Legislatura porteña hace un acto de reconocimiento a Orlando Santos por su tarea en defensa de los Derechos Humanos. En noviembre empiezan a dar talleres de música y teatro a los chicos internados en el Instituto de Menores Manuel Roca, invitados por las Madres de Plaza de Mayo — Línea Fundadora.

El 9 de diciembre suben al escenario de la Plaza de Mayo, en la 30ª Marcha de la Resistencia. El 19 hacen su última función del año en el Instituto Roca: «nos alegra inmensamente que nuestra última función del año acerque nuestro arte a quienes no tienen acceso al mismo».

2011

Marzo · Segundo reconocimiento

Resolución 572/2010: sus actividades, de interés cultural

La Legislatura vuelve a distinguirlos, esta vez por el trabajo fuera del escenario: los talleres en el Instituto Roca, el hogar HODIF —para personas con discapacidad en situación de calle— y las escuelas del barrio. Ese año sostienen cinco talleres gratuitos por semana y reestrenan Los indios estaban cabreros en el Corralón, con el Ensamble Coral Devoto y Horacio Fontova. En octubre viajan al IX Encuentro Nacional de Teatro Comunitario, en siete pueblos del partido de Rivadavia.

2012

16 de noviembre · Diez años

El aniversario con Matemurga, La Contracara y Horacio Fontova

La fiesta se hace en el Corralón. Ese año llegan al Microestadio de Huracán y vuelven al Parque Avellaneda y al Centro Conti. El espacio teatral pasa a llamarse Teatro Tati Almeyda, en homenaje a la Madre de Plaza de Mayo — Línea Fundadora.

2014

3 de agosto · Estreno

El Moreira en el Centro Cultural de la Memoria Haroldo Conti

«La injusticia no es anónima, tiene nombre y dirección.» Antes hubo preestrenos en Tres Arroyos 3861; después, funciones en el auditorio de FOETRA y en el Polideportivo Pomar.

2015

Una sala y una rama nueva

La Sala Taty Almeida, y nace la orquesta

Inauguran formalmente su sala en el Corralón con una función de El Moreira. En agosto vuelven al Conti con un elenco de treinta y nueve vecinas y vecinos.

Y crean la Agrupación Orquestal y Coral del Épico de Floresta, «para responder al deseo de muchos jóvenes que llegaron al Épico, más interesados en el aprendizaje de lo musical y lo coral que en lo dramático». El Épico deja de ser solo un grupo de teatro.

2016

El año más visto, y el último en el Corralón

Tres mil quinientos espectadores, y la despedida

Estrenan la cantata Pasado imperfecto. La Sala Taty Almeida funciona como sala abierta del barrio, con funciones a la gorra de otros grupos. En marzo, una audiencia pública trata la cesión gratuita de esa parte del predio a la asociación civil por veinte años.

En agosto firman un acta acuerdo con la Secretaría de Descentralización porteña, junto a la Huerta, la Biblioteca y los demás colectivos del Corralón, para sostener la actividad durante las obras y recuperar los espacios después. El 1 de octubre festejan ahí sus catorce años. Ese mismo mes liberan el predio. No volvieron.

2017

Noviembre · La obra sobre el lugar perdido

Puesta en Valor, y la memoria de Floresta

Recién expulsados del predio, montan la obra sobre el predio mismo. En la Semana del Teatro Comunitario hacen fragmentos en la Plaza de la Victoria —«nuestra plaza Victoria, la del Corra»—, dan un taller de percusión abierto en la Plaza Banderín y la banda toca en el Club Malvinas Argentinas. La última función del año es el 2 de diciembre en el Espacio Tambo del Parque Avellaneda.

Ese año sostienen diez talleres semanales, todos gratuitos, y escriben una obra más: Ingenuos y Forajidos.

2019

14 de abril · Primera vez en un teatro público

El Corralón de Floresta en el Teatro de la Ribera

En la sala principal, dentro del Ciclo de Teatro Comunitario del Complejo Teatral de Buenos Aires. Es la primera vez que ese ciclo entra en un teatro público de la Ciudad. Una semana antes habían hecho una performática barrial en la vereda junto a Alma Mate de Flores y Pompeya Teatro Comunitario.

2023

Principios de año

El Épico vuelve a ensayar

Después de la pandemia el grupo retoma los ensayos. El Corralón había sido convertido en vacunatorio de la Comuna 10, así que se juntan los viernes en un galpón del Pasaje Bolonia, en Monte Castro. La convocatoria es la de siempre: no hace falta experiencia previa.

El repertorio

Las obras

Siete títulos en veinte años. Todos de creación o adaptación propia, todos actuados por vecinas y vecinos del barrio, casi todos al aire libre y a la gorra.

2003 — 2008

El Gigante Amapolas

de Juan Bautista Alberdi

Sátira sobre el poder dominante, simbolizado en un gigante de paja omnipresente y sin rostro. Tres generales juegan a oponérsele sin ser más que fantoches que cuidan sus propios intereses. Son las mujeres del pueblo las que se rebelan. Por decisión estética, el elenco fue íntegramente femenino para representar personajes en su mayoría masculinos, con un relator como hilo conductor. Las máscaras se diseñaron con la estética de Molina Campos y la impronta de los personajes se tomó de la revista Billiken.

La dedicatoria: «A las mujeres que con su presencia, constancia y dignidad nos muestran por dónde avanzar en el camino contra la opresión y el abuso de autoridad. Dedicamos este espectáculo a las Madres y Abuelas de Plaza de Mayo.»
Adaptación y dirección
Orlando Santos
Música original
Gonzalo Morales
Dirección musical
Luis Cañiú
Vestuario y escenografía
Chilo Tulissi
Máscaras
Marina Girondo, Salvador Sánchez

2005 — 2009

Cachuso Rantifuso

Dramaturgia del grupo

Sobre la pérdida de identidad y el desapego de las raíces. Cachuso deja su pueblo para conocer el mundo, se instala en la gran ciudad y es bombardeado por los medios hasta transformarse en «otro». Vuelve creyéndose exitoso y sus viejos amigos se burlan del disfraz. Puesta despojada: todos los personajes visten el mismo tono, «para indicar que nuestra desnudez es una».

Se presentó, entre otros lugares, en el ex centro clandestino de detención Olimpo.

Dramaturgia y dirección
Orlando Santos
Dramaturgistas
Enrique Papatino, Alicia Pololla
Dirección musical
Luis Cañiú
Vestuario y escenografía
Chilo Tulissi

2010 — 2013

Los indios estaban cabreros

de Agustín Cuzzani

«Una particular mirada de la conquista.» La historia del sojuzgamiento americano contada al revés, haciendo hincapié en la lucha por recobrar lo arrebatado. Fue la obra con la que el grupo salió más lejos: escuelas medias, el Club Cultural Matienzo, el Centro Cultural Julián Centeya, la Chacra de los Remedios del Parque Avellaneda, el Centro Cultural Haroldo Conti, La Pampa — y el escenario de la Plaza de Mayo, en la 30ª Marcha de la Resistencia.

Dirección general
Orlando Santos
Dirección musical
Luis Cañiú

2014 — 2015

El Moreira

sobre «Juan Moreira Supershow», de Pedro Orgambide

«Esta versión de la pieza fundamental del teatro popular argentino desnuda cómo la maquinaria ideológica y los aceitados engranajes de la justicia y el poder político marcan el destino de los criollos y paisanos que habitan en nuestros campos.» Subtitulada «la injusticia no es anónima, tiene nombre y dirección», y dedicada «a todos aquellos y aquellas que trabajan para desmontar estos engranajes».

Puesta y dirección
Orlando Santos
Adaptación y dramaturgia
Orlando Santos, Amelia Zerillo
Dirección musical
Luis Cañiú
Escenografía
Orlando Santos y Osvaldo Malizia
Coreografía
Alicia Parga
Elenco
39 vecinas y vecinos

2016

Pasado imperfecto

Cantata

Una cantata «que indaga la historia de Floresta», estrenada el año siguiente a la creación de la orquesta y el coro. Es la primera obra del grupo que no es teatro sino música, y la prueba de que la Agrupación Orquestal y Coral no era un acompañamiento sino una rama propia.

2017 — 2019

Puesta en Valor
El Corralón de Floresta

Creación colectiva sobre la historia del propio espacio

La obra que el grupo hizo sobre el lugar que acababa de perder. Reivindica la lucha de los barrenderos en los años setenta, recuerda a los tres detenidos desaparecidos que trabajaban en el corralón y hace presentes a los tres chicos fusilados en 2001. En palabras del grupo, «llama a la memoria y la convierte en música, poesía, teatro y alegría».

En su propia sinopsis: «Nos encontramos en los 70, tomando como punto de inflexión al grupo de barrenderos del Corralón municipal. En manos de una empresa privada, chicaneados por sus patrones, los trabajadores se empoderan y deciden pelear por la reestatización del servicio. El tiempo avanza y con él, la dictadura. Los trabajadores consiguen finalmente reunirse en asamblea, aún estando prohibido, y exigen sus elementos de trabajo. Los militares se ven obligados a acceder a sus reclamos y piden salir con vida. Pasa el tiempo y la asamblea se convierte en la puja actual por el espacio del corralón.»

Esa última frase es la clave: la obra termina atando la asamblea clandestina de los setenta con la pelea que el propio grupo estaba dando, mientras la actuaba, por quedarse en ese lugar. Circuló como Puesta en Valor desde 2017 y llegó a su estreno completo el 14 de abril de 2019, en el Teatro de la Ribera.

2017 · nunca estrenada

Ingenuos y Forajidos

de Enrique Papatino y Orlando Santos

La última obra que el Épico escribió. Nació de una necesidad concreta: llegaban tantos vecinos nuevos que hacía falta una obra que los integrara desde el principio. «Para lograr su permanencia es necesario gestar constantemente nuevos espectáculos que los integren y atiendan también a sus necesidades de decir y de mostrar.» El tema era la participación ciudadana y la influencia de los medios en la vida política. Primero se llamó De ingenuos y canallas.

Quedó terminada y no se estrenó nunca. No llegó siquiera a ensayarse. Es la única obra del grupo que nadie vio — y por eso conviene dejar escrito de quién es: la firman Enrique Papatino, su autor, y Orlando Santos, coautor y fundador del grupo. Una obra que no se estrena no deja programa, ni ficha, ni crédito en ninguna parte. El guion existe; los autores también.
Guion
Terminado, en dos versiones — la última fechada el 11 de junio de 2017
Estreno
Ninguno

Los afiches

Lo que anunciaban

Hechos por ellos, para pegar en el barrio y repartir en la calle. Son casi todo lo que queda del archivo gráfico del grupo.

Afiche de fiesta para recaudar fondos, 2013
Fiesta para recaudar fondos · 2013
Afiche de los once años del grupo, 2013
Once años, con un adelanto de Juan Moreira · diciembre de 2013
Afiche de la peña para recaudar fondos, 2014
Peña en el Corralón · mayo de 2014
Afiche del estreno de El Moreira, 2014
Estreno de El Moreira · 2014
Afiche de función en el Corralón, mayo de 2015
El Moreira en el Corralón · 10 de mayo de 2015
Afiche de función en el Centro Cultural Resurgimiento
El Moreira en el C. C. Resurgimiento · 16 de mayo de 2015
Afiche de las funciones en el Centro Conti
El Moreira en el Haroldo Conti · 1 y 2 de agosto de 2015
Afiche de función en el Parque Avellaneda
El Moreira en el Parque Avellaneda · agosto de 2015
Afiche de convocatoria a vecinos, 2016
«Sumate al Épico» · convocatoria de 2016
Afiche de los catorce años del grupo
Catorce años · 1 de octubre de 2016
Afiche de la función en el Teatro de la Ribera
El Corralón de Floresta en el Teatro de la Ribera · 14 de abril de 2019
Afiche de la función con ATE
Función con ATE en el Corralón

El territorio

El Corralón de Floresta

Avenida Gaona 4660, entre Gualeguaychú y Sanabria. Un ex corralón municipal con estructuras de hierro, adoquinado y portones de ingreso. El Épico vivió ahí once años, y escribió una obra para contar por qué ese lugar importa.

Lo que pasó ahí antes

A principios de los setenta el trabajo de barrendero era de los sectores más populares: «sin guantes ni botas», sin garantía de cobrar a fin de mes y con la privatización de la recolección amenazando. Entraron a trabajar al corralón militantes que organizaron a los trabajadores y lograron la estatización del servicio a fines de 1974.

Después del 24 de marzo de 1976 desaparecieron tres de ellos. Néstor Sanmartino, detenido en la madrugada del 5 de mayo de 1977 junto a su esposa. Julio Goitía, desaparecido al día siguiente. Y el padre Mauricio Silva, secuestrado el 14 de junio de ese mismo año.

El 14 de junio de 1998, conmemorando a Silva, vecinas y vecinos rodearon el corralón con escobas en un abrazo simbólico, reclamando que fuera un espacio social con una plaza y una escuela. Esa movilización consiguió además que el 14 de junio quedara instituido como Día del Barrendero.

Y en la madrugada del 29 de diciembre de 2001, en una estación de servicio de Bahía Blanca y Gaona, un policía retirado mató a quemarropa a Maximiliano Tasca, Cristian Gómez y Adrián Matassa — tres amigos de entre 20 y 25 años que estaban comentando las jornadas del 19 y 20 de diciembre. Un cuarto alcanzó a escapar. Es la masacre de Floresta. El asesino fue condenado a prisión perpetua en 2003, y en la esquina de Gaona y Gualeguaychú se emplazó el monumento «Los Chicos de Floresta — Sucesos 2001».

Mural conmemorativo a los barrenderos detenidos desaparecidos
Mural conmemorativo a los barrenderos detenidos desaparecidos por la última dictadura, en el Corralón.

La llegada del Épico

A fines de 2005 las empresas se retiran del predio y el corralón empieza a llenarse de grupos culturales. El Épico se instala ahí en 2005, «en dos galpones muy precarios que fuimos acondicionando con el tiempo», después de años de ensayar en plazas, clubes de barrio y escuelas. Convive con una huerta, una biblioteca, la radio FM La Bemba, Arqueocoop y la Asamblea Barrial de Floresta.

En 2007 inaugura dentro del predio su propio centro cultural. Hacia 2012 bautiza su sala Teatro Tati Almeyda, por la Madre de Plaza de Mayo — Línea Fundadora; la inauguración oficial de la Sala Taty Almeida es en 2015. La sala y el depósito los construyeron los propios vecinos.

El final, contado sin saber que era el final

El 28 de septiembre de 2016, contestándole a una vecina que preguntaba por los talleres, uno de los integrantes escribió en el sitio del grupo que por las obras en el techo de la sala iban a ensayar en otro lado «temporalmente en breve hasta tener la sala nuevamente activa».

No volvieron. En marzo de ese año una audiencia pública había tratado la cesión gratuita de esa fracción del predio a la asociación civil por veinte años; en agosto habían firmado un acta acuerdo con la Secretaría de Descentralización porteña para sostener la actividad durante las obras y recuperar los espacios después. En octubre liberaron el lugar. El compromiso de devolverles la sala y el depósito no se cumplió. En 2021 la Asamblea de Floresta denunció que los galpones que habían alojado a la radio y al teatro se acondicionaron como oficinas de gobierno.

Escultura Los Chicos de Floresta, Sucesos 2001
«Los Chicos de Floresta — Sucesos 2001», en una de las esquinas del Corralón.

Las personas

Quiénes hicieron el Épico

Los nombres que siguen están tomados de las fichas técnicas de las obras y de los documentos del propio grupo. No están todos: en veinte años pasaron muchos más de los que quedaron escritos.

Fundador y director

Orlando Santos

Actor, director, docente y trabajador de la cultura. Convocó la reunión del 21 de septiembre de 2002 y dirigió el grupo a lo largo de su historia: adaptó El Gigante Amapolas y escribió las letras de sus canciones, firmó la dramaturgia y la dirección de Cachuso Rantifuso, dirigió Los indios estaban cabreros y El Moreira, y es coautor de Ingenuos y Forajidos. En 2010 la Legislatura porteña le hizo un acto de reconocimiento por su tarea en defensa de los Derechos Humanos.

«Cuando comprás un auto te dicen "nunca taxi"; en este caso, si te dicen "nunca actor", mejor. El vecino hace todo con ganas, disfruta. Acá todo está hecho por nosotros, tanto la escenografía como el vestuario.» Revista Mu, diciembre de 2010
«Queremos hacer buen teatro: el hecho de que hagamos teatro con vecinos no significa que no lo sea. Lo peor que nos podría pasar es que fuéramos una repetición de nosotros mismos.» Revista Mu, diciembre de 2012

Equipo artístico

Los que sostuvieron la producción

Dirección musical
Luis Alberto Cañiú
Música original
Gonzalo Morales
Asistencia de dirección
Salvador Sánchez
Vestuario y escenografía
Chilo Tulissi · Osvaldo Malizia
Máscaras
Marina Girondo, Salvador Sánchez
Dramaturgia
Amelia Zerillo
Coreografía
Alicia Parga
Fotografía
Adams Menchaca · Diego Bueno · Bety Romero
Jefatura técnica
Ricardo Mansilla
Prensa y difusión
Viviana Fava · Iris Fernández · Pablo Medrano · Angie López · Marcos Gramajo · Mariana Orecchio
Colaboración en dramaturgia
Enrique Papatino, Alicia Pololla — por proyectos, en dos obras y en el taller de 2017

Los talleres de 2017

Diez talleres por semana, todos gratuitos

Es la foto más precisa que existe de cómo funcionaba el Épico puertas adentro.

Escritura de la obra
Orlando Santos y Enrique Papatino
Actuación, adolescentes y adultos
Orlando Santos y Mercedes Groba
Teatro para niños
Mercedes Groba
Música, orquesta y coro
Luis Cañiú
Preparación vocal y canto
Sofía Spano
Clown
Tony Lestingi
Vestuario y utilería
Marcela Di Tomaso
Dramaturgia
Amelia Zerillo

Elenco de El Gigante Amapolas

38 intérpretes

Ignacio AquistapaceGabriela AriasNuria Cardo Verónica CarreraDoris CirilloMauro Corti Lidia CotovskiMarianella CuelloPablo Demichelli Sonia DonnarummaGabriel DopchizLidia Favre Magdalena FernándezSusana FigueroaFlorencia Girado Marina GirondoMarcela GonzálezLeticia Verónica Hansen Pepi LapadulaSusan LindsayDelia López Damián LunaMarta LupidiMónica Mac Gaul Ricardo MansillaRomina MorosovichArnoldo Murlender Natalia NatansonCamiloRosario Palumbo Ezequiel PandianiErnesto PereyraDamián Plan Adrián RepúnSalvador SánchezAbril Santos Diego SmataCristina Yelamos

Elenco de Cachuso Rantifuso

39 intérpretes

Ignacio AquistapaceGabriela AriasNuria Cardo Verónica CarreraDoris CirilloMauro Corti Lidia CotovskiMarianela CuelloSusana Dantas Sonia DonnarummaPaula EsperLidia Favre Magdalena FernándezSusana FigueroaFlorencia Girado Marina GirondoMarcela GonzálezLeticia Verónica Hansen Ramiro LehkuniecSusan LindsayDelia López Damián LunaMónica Mac GaulRicardo Mansilla Romina MorosovichArnoldo MurlenderNatalia Natanson CamiloGraciela PaludettoRosario Palumbo Ezequiel PandianiViviana SalinasSalvador Sánchez Abril SantosJulián SantosDiego Smetana Mónica ViardCristina YelamosEliana Brandenburg

Elenco de El Moreira

39 integrantes · agosto de 2015

Gabriela AlmarazElisa AmatoLuis Cañiú Verónica CarreraDiego CavigliaDoris Cirillo Diego D'AmoreFlorencia De los SantosMarcela Di Tomaso María Eva DuarteAlejandro ElgermanarAdriana Esmoc Gustavo FernándezIris FernándezFreddy Galarza Silvina GallardoAngie García LópezMarcos Gramajo Graciela GuerreiroVivi KesselmanLucía Malizia Osvaldo MaliziaAnalía MartoriCamila Medrano Pablo MedranoTeresa MorelliArnoldo Murlender Mariana OrecchioLiliana OsztreicherAlicia Parga Maximiliano RevillaMyriam RodriguesFrancisco Rohde Claudio RomanoJuan SabelliniSalvador Sánchez Paloma SantosOlga Zas CorralAmelia Zerillo

Comparar este elenco con los de 2003 y 2009 muestra la renovación del grupo: de los casi cuarenta nombres de la primera década solo siguen cinco. Es la «sucesión generacional» que el propio Épico describía en su manifiesto, documentada en sus fichas.

El archivo

De dónde sale todo esto

Este sitio se armó reuniendo lo que quedaba disperso: los archivos del propio grupo, la prensa del barrio, las fichas de sus obras y las capturas de sus sitios web caídos.

Archivo del grupo
Los guiones de El Moreira, Puesta en Valor e Ingenuos y Forajidos; las carpetas de ProTeatro y Puntos de Cultura; actas de reunión; gráfica; la identidad visual original.
Sus sitios web
elepicodefloresta.com.ar (2004–2019) y elepicodefloresta.org.ar (2013–2019), rescatados del servidor y del Internet Archive.
Fichas técnicas
El Gigante Amapolas y Cachuso Rantifuso en Alternativa Teatral · El Moreira en el Centro Cultural de la Memoria Haroldo Conti
Prensa
Clarín (2003), Diario de Cartas (2003), Teatros de Buenos Aires (2003), Genios (2004), La Tangente (2004), El Pilar (2004), La Bocina (2005), Floresta y su Mundo (2006), América XXI (2006), D-Arte (2007), Crítica Teatral (2010), Portal Notio (2011) y el archivo de la-floresta.com.ar. La nota de la revista Mu de diciembre de 2010 está completa en PDF.
Revista Mu
Video
Bibliografía
Luis Zarranz, Actores Sociales. Teatro Comunitario Argentino — el grupo guardaba un fragmento de este libro presentado con una sola frase propia: que describe «lo que hacemos cada sábado en El Épico de Floresta».

Faltan las fotos

Este archivo está incompleto, y solo ustedes pueden completarlo

Veinte años de un grupo de hasta sesenta vecinos en escena, y casi ninguna foto pública. Es lo que más falta y es lo que no está en ningún servidor.

De los primeros años —los ensayos en la plaza, las jornadas solidarias, las funciones en el Corralón— no sobrevivió prácticamente nada en internet. El sitio que las tenía desapareció en una mudanza; las cuentas donde se habían publicado fueron dadas de baja. Lo que se recuperó alcanza para contar la historia, pero no para verla.

Esas fotos existen. Las sacaron ustedes. Están en cajas, en teléfonos viejos, en discos que no se abren hace años, en los álbumes de las familias que pasaron por el grupo. Reunirlas no es una tarea de archivo: es una convocatoria. Y es, en sí misma, una forma de volver a juntarse.

Qué estamos buscando

  • Fotos y videos de cualquier época, sobre todo de 2002 a 2013, que es el tramo del que no quedó casi nada.
  • Programas, volantes y afiches de funciones.
  • Recortes de diarios — en particular los de 2003 y 2004, que el grupo tenía escaneados y se perdieron.
  • Nombres: quién actuó en qué, quién tocó, quién cosió el vestuario, quién armó la escenografía. Faltan muchos más de los que están.
  • Los fundadores. Sabemos la fecha exacta de la primera reunión; no sabemos quiénes estuvieron en ella.

Si estuviste en el Épico, si actuaste una vez, si fuiste a ver una función en una plaza o si tu viejo cosió un disfraz, tenés algo que acá falta.

Escribinos por la página de Facebook del grupo: facebook.com/elepicodefloresta